Gidon Kremer: életrajz és kreativitás

2024 Szerző: Henry Conors | [email protected]. Utoljára módosítva: 2024-02-12 08:28

A sok hegedűs között, amelyeket a szovjet zeneiskola a világ kultúrájának adott, Kremer különleges helyet foglal el. Tehetség, megsokszorozva hatalmas munkaképességgel, valamint egyértelmű társadalmi pozícióval – mindezek a tulajdonságok nagy tekintélyt vívtak ki neki az egész világon. A fő dolog, ami Gidon Kremert előadói tevékenységének kezdetétől megkülönbözteti, az a szemantikai gazdagság, a spiritualitás új oldalainak felfedezése iránti vágy.

Ezt fejezi ki az új – szokatlan és eredeti – formákat kereső zeneszerzők műveinek előadásra történő kiválasztása. Ugyanakkor a hegedűklasszikusok előadásában a szó legmagasabb értelmében virtuóz.

Negyedik generációs hegedűművész

Négy és fél évesen vett először hangszert a kezébe. Gidon Kremer gyakran mondja, hogy sorsa már születése előtt megpecsételődött. A családban mindenki hegedűs volt, és a zenélési képesség genetikai szinten öröklődött. Amikor 1947 februárjában egy fiúgyermek jelent meg Rigában Marianna Karlovna és Markus Filippovich Kremer családjában, természetesnek tűnt számára a zenész pályaválasztás.

Anyai nagypapa - Karl Brückner - Európában híres volthegedűművész és zenetudós, Rigában pedig a konzervatórium professzora. Ő is zenész családban született, Németországban, és amikor a nácik hatalomra kerültek, először Észtországba, majd Lettországba kényszerült emigrálni. Talán mind a száműzött nagyapa, mind a több mint 30 fős családból – a holokauszt áldozataiból álló – apa sorsában meglátszik Gidon politikai meggyőződésének eredete, aki mindig is tiltakozott az egyén elleni állami erőszak, az agresszív erőszak ellen. nemzeti politika bármilyen szinten.

Kiválósági Iskola

Gidon Kremer mindig is az apját tekintette első tanárának. Tőle vette át azt az alapkoncepciót, hogy sikereket csak kemény munkával lehet elérni. Markus Filippovich szerint 16 éves korig el kell sajátítani a hegedűjáték technikáját, különben már késő lesz. Ezért a híres zenész kora gyermekkora óta ismeri a napi több órás órákat. Módszeres zenei oktatást kezdett a Rigai Zeneiskolában tanulni. Darzin Emil.

1965-ben a Szovjetunió fővárosába költözött, és beiratkozott a moszkvai konzervatóriumba, ahol David Oistrakh zseniális hegedűművész tanítványa lett. A fiatal diák már tanulmányai kezdete óta a technikailag legbonyolultabb darabok előadását választja, és a konzervatórium elvégzéséig igazi virtuóz hírnevét vívta ki magának, akit különleges muzikalitás és mélység jellemez. a klasszikus remekművek és a hegedűművészet új irányzatainak megértését.

Első gyónás

A diploma megszerzésének évébenosztályú nagy Oistrakh, 1969-ben Gidon Kremer részt vesz a genovai hegedűversenyen. A verseny programjában szerepel többek között Paganini szeszélyeinek előadása, akinek a nevét ez a híres verseny viseli. A fiatal szovjet hegedűművész elnyerte az első díjat. Ugyanebben az évben megnyerte a második díjat a hagyományos Montrealban megrendezett előadói versenyen, Vlagyimir Spivakov hiányával az első helyen.

A zenész karrierje fejlődésének legfontosabb állomása a moszkvai Csajkovszkij-verseny volt. 1970-ben Gidon Kremer hegedűsök között első díjat nyert. A fiatal művész fotóit a világ összes vezető zenei kiadványa közzétette. A benne elért pompás győzelem igazán népszerűvé tette a fiatal hegedűművész nevét. Kremer aktív koncerttevékenysége vele kezdődött a világ minden táján a színpadokon.

Emigráns

Sosem tartotta magát nyílt disszidensnek, beszédeiben ma is közömbös lehet a kilencvenes évek elején összeomlott és a Szovjetunió örökösévé vált ország kultúrája iránt. De sohasem igyekezett beilleszkedni a hivatalos szovjet életbe, amelyet hivatalnokok és ideológiai testületek utasításai szabályoztak. Az általa választott zenék között sok olyan van, amelyet a vezetés nem ajánlott, sok olyan mű, amely a kegyvesztett szovjet és reakciós nyugati zeneszerzőkhöz tartozott.

Alfréd Schnittke barátja volt, zenéjének első előadója volt. Játszott Sofia Gubaidullina, Edison Denisov,Giya Kancheli - olyan zeneszerzők, akiknek munkája formailag és tartalmilag nem illeszkedett az ideológiailag helyes művészet keretébe. A hegedűművész, aki számos nemzetközi verseny díjazottja volt, hazájában nem kapott hivatalos címet.

1980-ban Gidon Kremer azok közé tartozott, akik elhagyták a Szovjetuniót, és akinek a nevét betiltották az országban. A hegedűművész életrajzát azóta Németországhoz kötik. A szünet utáni első koncertre itthon csak tíz évvel később került sor.

Prioritások

Azokra a zenészekre utal, akik a szórakozást és a kikapcsolódást művészetük legjelentéktelenebb funkciójának tekintik. Tekintve, hogy a közönség nem képes érzékelni a felkapott és jól bevált mintáktól eltérő zenét, sértőnek tartja őt. Emiatt Kremer gyakran összeütközésbe kerül azokkal a lemezcégekkel és koncertszervezőkkel, akik nem akarják a nyilvánosság figyelmét kockáztatni azzal, hogy szokatlan és kísérletező alkotásokat, bizonyos szellemi és lelki erőfeszítést igénylő zenét kínálnak.

A hegedű klasszikusai maradnak számára a koncerttevékenység fő anyaga. A zene szerelmesei nagyra értékelik a népszerűnek minősített művek egyedi olvasását. Gidon Kremer ugyanakkor Schnittkéről, Gubaidullináról, Astor Piazzolláról, Philip Glassról nem kevésbé jelentős zenei csúcsokról beszél, mint Bach, Beethoven vagy Csajkovszkij. A hallgatók feléjük vezető útja minden komoly előadóhoz méltó feladat.

Guadalini, Stradivari, Guarneri,Amati

A híres virtuóz Kremer egyszer azt mondta, hogy nem érzi magát a hangszertől függőnek, van tapasztalata modern hegedűn. Ugyanakkor kiemeli a zenész és hangszere közötti különleges, olykor misztikus kapcsolatot. Ezeknek a kapcsolatoknak a harmóniája lehetővé teszi az igazi varázslat elérését – mondja Kremer. Gidon Markusovich megjegyzi, hogy szerencséje volt, hogy kiváló mintákat játszhatott igazi zsenik előadásában.

A Giovanni Battista Guadalini által készített hegedűt nagyapjától, Karl Brücknertől örökölte. Segített neki megnyerni a Csajkovszkij-versenyt. Életében ott voltak a Stradivari és a Guarneri hegedűk, amelyeket az általa létrehozott híres „Kremerata B altica” kamarazenekar zenészeinek adott. Ma egy még régebbi hangszeren játszik, amelyet 1641-ben készített Nicolò Amati.

Útközben

Állandó repülésben van. A „Kremerata B altikában” összegyűlt számos szólókoncert, fiatal b alti zenészekkel való fellépés folyamatos sikerrel jár. Ő találta ki és szervezte meg a több mint három évtizede fennálló kamarazenei fesztivált az osztrák Lokenhausban. Kremer több önéletrajzi prózakönyvet adott ki, aktívan reagál a legfontosabb eseményekre, köztük az oroszországi eseményekre is.

„A mai napig tanulok… élni!” - így írta Gidon Kremer az egyik cikkben. A zenész személyes élete is meglehetősen harmonikusnak tűnik. Lányai - Anastasia és népszerű ittLika Kremer orosz színésznő és TV-műsorvezető - elmondása szerint mindeddig továbbra is apja kedvében jár. A zenész azt tervezi, hogy állandó lakóhelyre költözik történelmi szülőföldjén, anélkül, hogy lassítaná az aktív alkotói tevékenység ütemét.