Jurij Andruhovics ismert ukrán író, költő, irodalmi szövegek fordítója, esszéista. 1960-ban született Ivano-Frankivszkban, korábbi neve Stanislav. Az író szülővárosa több kiemelkedő szerző és művész munkásságának kiindulópontja lett, akiket az ukrán posztmodern legszembetűnőbb vonásai jellemeztek. Ezt a jelenséget később "Stanislav-jelenségnek" nevezték el.
Oktatás és karrier
Jurij Andruhovics, akinek szerzői életrajza Ivano-Frankivszkban kezdődött, a "Boo-Ba-Boo" (burleszk - Balagan - Buffoonade) költőcsoport tagjaként Lviv városát választja a felsőoktatáshoz. Belép a Poligráfiai Intézetbe, az Irodalmi Szerkesztés és Újságírás Tanszékre, amelyet 1982-ben szerzett.
Jurij Andruhovics 1991-ben végzett az Irodalmi Intézet felsőbb irodalmi kurzusain. Gorkij Moszkvában. 1994-ben védte meg Ph. D. disszertációját Bogdan-Igor Antonych, a Szovjetunióban betiltott 20. századi ukrán költő munkásságáról. Doktori disszertációjának témája az amerikai munkássága voltverd a költőket.
Az Ukrán Írók Szövetsége létrehozásának kezdeményezője. Sokszor publikálták népszerű ukrán irodalmi folyóiratokban. Jurij Andruhovics, akinek műveit számos európai országban lefordították és kiadták, aktívan fordít irodalmat angol, német, lengyel és orosz nyelvről anyanyelvére, ukránra.
Közösségi tevékenységek
Andruhovics Ivano-Frankivszkban született, kulturálisan aligha tartozhatna az ukránon kívüli hagyományokhoz. A 80-as évek végén. aktív tagja lesz a „Rukh” („Mozgalom”) demokratikus szervezetnek, amely az ukrán SSR függetlenségét hirdette. A "Moskoviada" regény mindennek az elutasítását fejezi ki, ami a Szovjetunió és az utódország összeomlásával kapcsolatos.
Jurij Andruhovics, akinek fotói az évek során egyre inkább azt mutatják, hogy hasonlít egy tipikus ukrán kozákhoz, szülőföldjének őszinte hazafia és kulturális hagyományainak aktív utóda. De személyes nézeteiben még mindig vannak tisztán egyéni megjegyzések, amelyek nem engedik meggondolatlanul címkézni. Andruhovics meggyőződése összességében kozmopolitaként jellemezhető. Ha műveiben vannak oroszellenes megnyilvánulások, akkor azok inkább az államra és annak ivadékaira irányulnak, mint a kultúrára, a nyelvre és az emberekre.
Kreatív útvonal
Andruhovics első gyűjteménye "Ég és terek" 1985-ben jelent meg. A költészet vezette el az olvasót a diákszabadság, a huliganizmus és a karneváli hangulatok világába. A gyűjtemény kettőt tartalmazotta főbb motívumok, amelyek sikeresen tükröződnek a címben. Az „ég” a természetfilozófiát, a természetet a maga örök körforgásával, a „terek” pedig az urbanizmust szimbolizálta. Az ifjú Andruhovics versei némi pátoszba eshetnének, de hiányoztak az elcsépelt metaforáktól és a klisés képektől.
1989-ben a „Seredmista” („Városközpont”) és a „Balra, ahol a szív” című történet látott napvilágot. Az 1990-es években az író a regény műfaját részesíti előnyben: 1992-ben megjelent a szenzációs "Moskoviada", 1996-ban a "Perverzió". Andruhovics egyik utolsó műve - "Az intim városok lexikona" - életének pillanatairól mesél, a szó legkülönfélébb értelmében.
Az orosz főváros az író művében
Az Oroszország fővárosában eltöltött évek a "Moskoviada" megírásának időszakává váltak. Jurij Andruhovics 1993-ban kiad egy regényt, amelyet egyes kritikusok "Kis Apokalipszisként" emlegetnek. A mű egy bizonyos Otto von F életének egy végtelennek tűnő napját írja le. Ez a fiatalember, egy diák, vadul vezet, rendetlen élet, állandóan alkoholt fogyaszt, és promiszuitásba lép nőkkel. Életének célja a munkából nem világos. Valószínűleg hiányzik. Az intézményt, amelyet Otto meglátogat, az alvilág küszöbének nevezik, és Belzebub őrködik a bejáratánál. Moszkvát a regény pokolként mutatja be, ahol a főszereplő sok bűnéért végzett.
Miután mindenféle kört megjárt és bolyongott ebben a "pokolban", Ottó bejutottegy komor labirintus, amelyből csak öngyilkossággal tudott kijutni. Egy párhuzamos világban elkövetett öngyilkosság visszahozza a valóságba. A labirintus, mint a rothadt szovjet birodalom képe, a 90-es évek fájdalmas és nyomasztó hangulatát közvetíti az elbeszélésben. A hős elmenekül Moszkvából, és szülőföldjére, Ukrajnába indul.
Műfaji jellemzők
Andruhovics művei az ukrán posztmodern szemléletes példái. A modern ukrán irodalom klasszikusának nevezik. Életében ilyen címet kapni nagy eredmény. Mitől szereti és tiszteli őt az olvasóközönség?
Költőként indulva, és több verseskötetet is megjelentetve kedvelte a prózát és a regény műfaját. Műveiben nagyrészt a világirodalom klasszikusait visszhangozza, például a Perverzióban szereplő hős vándorlása Homérosz Iliászára emlékeztetett, a Moszkvjádé cselekménye és jelentése egybecseng Venedikt Erofejev Moszkva-Petuski című regényével. Andruhovics műveiben a valóság szorosan összefonódik fikcióval, fantáziával és illúzióval. A mitológiai válaszok és a bibliai párhuzamok közel állnak az élethez és a társadalmi valósághoz.
Andruhovics különböző irodalmi stílusokat – barokkot, burleszket, mágikus realizmust, manierizmust – utánoz és egyedien idéz, regényei bizonyos pillanatokban a vallomás, a thriller és a szatíra árnyalatait kölcsönzik. Az író hajlamos játszani olvasójával és fantáziájával, bevezetve őt a fantazmagória középpontjába.átalakulások. Műveit olvasva megmarad egy kitartó, a posztmodernre jellemző, a modern világ abszurditásának érzése, melyet az író finom és maró iróniája fűszerez.
Együttműködés a színházzal
Gazdag kreatív anyag és aktuális témák nem hagyják közömbösen a rendezőket. Andruhovics műveit számos ukrán és külföldi színpadon aktívan színpadra állítják. 2007 óta az író együttműködik a Young Theatre-rel (Kijev), ahol az egyik főszerepet játszotta a saját művére, a "Perverziókra" épülő darabban. Ezt követően a "Moskoviada" című darabját is ott mutatták be.
Az író tehetségét külföldi művészek is elismerik. A Düsseldorfi Drámai Színház Andruhovics eredeti szövegeit rendelt a produkciókhoz. A "Tizenkét karika" című regény alapján a Lengyel Táncszínház 2011-ben bemutatta a Carpe Diem című darabot, amely nagy sikert aratott.
