Peter Behrens – az első ipari formatervező, az egyik legnagyobb német művész és építész. A modern ipari formatervezés megalapítója. Egyik alapítója volt a német Werkbundnak és a müncheni szecessziónak is. Behrenst leginkább a funkcionalista építészet képviselőjeként ismerték. Támogatója volt az átalakulásnak és az új technológiák, dizájnok és anyagok, például üveg vagy acél használatának.
Életrajz
Peter Behrens Habsburgban született 1868-ban. Festészetet a düsseldorfi és karlsruhei művészeti iskolákban tanult. Ha megnézi Peter Behrens korai műveit, világossá válik, hogy kezdettől fogva a szecesszió híve volt (Németországban - Jugendstil). 1897-ben Olaszországba látogatott, majd visszatérése után a müncheni közös workshopok egyik szervezője lett. Egy évvel később Behrens ipari termékeket kezdett formálni, és még ugyanebben az évben meghívták Darmstadtba. Ott építette az építész a házát. Nemcsak a szerkezetet maga tervezte, hanem a belső tér minden elemét a konyhakésekig. Ez a ház a művészet és a kézművesség szimbiózisának példája, nemcsak a szecesszió hatását mutatja, hanem az egyéni stílust is. Peter Behrens, aki a legvilágosabban későbbi munkákban fog megjelenni.
Hogy néz ki Berens háza, az látható a képen.
Karrier
1902-ben az első nemzetközi kiállításra Torinóban kerül sor. Egy építész egy német kiállítást tervez, amely Peter Behrens jellegzetes stílusát reprodukálja, „Zarathustra Style” néven.
A következő négy évben Behrens vezeti a düsseldorfi művészeti iskolát. 1906-ban meghívást kapott az AEG konszern művészeti igazgatói posztjára, akivel korábban Oto Eckmann és Adolf Messel dolgozott együtt. A Berens kialakította a cég arculatát, amely nemcsak a reklámra és a termékekre, hanem a termelő létesítmények és munkáslakások tervezésére is kiterjedt. A különféle termékekre egyetlen stílusformálási elv vonatkozott, amely bizonyos geometriai elemek ismétlődésén alapult: körök, oválisok, hatszögek. Az alakítás forrása a haszonelvű mérnöki formák voltak, amelyeket Behrens harmonizált, bizonyos arányokba, ritmusba vezetett. Kiiktatott minden díszítést és hagyományos formát.
A Peter Behrens Architecture egy új módja annak, hogy a műszaki követelményeket kreatív megoldásokká alakítsák. Művészi tehetségét még az ipar és a technika által képviselt szűk keret sem akadályozta. Az AEG építész és művész munkássága volt az első példa a vállalati identitásra, amelynek gyakorlata később széles körben elterjedt, ill.ma már a tervező egyik fő eszköze. Peter Behrens azonban többek között a konszern ipari épületeinek tervezésével foglalkozott. 1909-ben megépült egy turbinagyár, melynek kialakítása az ipar fontosságát a modern élet részeként jelképezi. "Az ipari hatalom temploma" és műalkotás lett.
Ipar és kreativitás
Peter Behrens építész azt az elképzelést dolgozta ki, hogy az ipari épületek építésének elvei egyetemesek. Ezt használta a német pétervári nagykövetség reprezentatív épületének tervezésekor. Az épület az Isakievskaya téren található, és az elidegenedés és a lépték jellemzi. Az előcsarnok, a fogadótermek és a főlépcső belső kialakításánál Berens ragaszkodott a modernizált klasszikusok stílusához.
A homlokzat monumentalitása, szigorúsága és aszkézise ellentétben áll az épületen belüli dekoráció eleganciájával, a fény és a luxus bőségével. Az erőteljes mennyezeti gerendák és a hallban lévő fekete oszlopok az ókori görög építészetet idézik. A második emeleten, az elülső lakosztályban tolóajtókkal választották el a folyosókat, ami szintén haszonelvű: szükség esetén több terem is könnyedén összeilleszthető egy helyiségbe. Ünnepélyes alkalmakkor a márvánnyal díszített Trónterem kapcsolódik a Porosz Csarnokhoz. A bejáratot vizuálisan kétoszlopos dór karzat választja el. Sajnos a nagykövetség épülete a mai napig nem maradt meg eredeti formájában. 1914-ben kirobbant németellenes érzelmekévben nagy pogromot eredményezett. Ennek következtében a Trónterem leégett, sok műalkotás is megsérült, és az épület tetején elhelyezett szoborcsoportot is ledobták. A nagykövetség épülete Behrens egyetlen alkotása hazánkban.
A monumentalitás mint stílus
A Peter Behrens által tervezett berlini turbinagyár lenyűgöző monumentalitásával, de ezt a hatást nem a ceremoniális attribútumok bősége, nem a masszív homlokzat, hanem az egész szerkezet léptéke érte el., a gyár hatalmas mérete. A gyár épületét a laikusok korántsem azonnal technológiai tárgyként fogják fel. Egy mindent legyőző erő gondolatát hordozza, amely az ember és a gép cselekvéseinek szimbiózisában születik. Érdekes tény, hogy a projektből hiányzott minden dekoratív stílus, és maga az épület volt az első üvegből és acélból épült épület Németországban.
A képen - a turbinagyár híres épülete, amely mérföldkővé vált. Peter Behrens itt az AEG számára kifejlesztett arculatot használta: nincsenek szabványos szögek és geometriai formák, de minden elem haszonelvű is.
Művészetfilozófus
Behrens azt írta, hogy a monumentális művészet nevezhető a legfontosabb, a kor kultúráját tükröző elemnek. A híres építész szerint azonban a monumentalitás messze nem pusztán térbeli nagyszerűség. Az épületek viszonylag monumentálisak is lehetnek.kis méretűek, és az a tény, hogy egyetlen nézőt sem nyűgöznek le, nem fontos. A monumentális alkotásoknak a tömegekre kell hatniuk, csak akkor nyilvánul meg teljes mértékben nagyságuk.
Behrens azt is mondta, hogy a monumentális fenséget nem fejezik ki anyagilag. Sokkal mélyebb eszközökön keresztül hat az emberek elméjére. Ezek az arányok és a mintáknak való megfelelés, amelyek az építészeti kapcsolatokban is megnyilvánulhatnak.
Egyéb munkák
A Behrens által 1910-ben tervezett berlini nagyfeszültségű gyár az összetett szerkezetek világos szerveződésének kifejezése az elemek szimmetrikus elrendezésében. Shinel klasszicizmusa itt jobban megmutatkozik, mint a turbinagyár épületében. A Mannesmann konszern Düsseldorfban található adminisztrációs épülete is a hagyományos stílus felé hajlik. Érdekes, mint egy tipikus iroda prototípusa, amelyet több évtizeddel később alakítottak ki. Ma már szinte minden modern irodahelyiségben láthatjuk: ez egy nagy tér, rugalmas elrendezésű, sok mozgatható válaszfallal.
A Behrens által 1912-ben tervezett kismotorgyár is jó példa arra, hogy a híres építész hogyan alkalmazott hasonló technikát. A gyárépület hosszú homlokzatát láthatóan hengeres pilonok függőleges vonalai tagolják, amelyek egyszerűsített sorrendet alkotnak.
Világnézet
Az építészre nagy hatással volt az első világháború ésháború utáni évek. Megérti a nacionalista sovinizmus valódi jelentését és az antidemokratikus erőkkel való kapcsolatát. A zűrzavar és csalódás hullámán Berens közelebb kerül az expresszionistákhoz. Új kifejezési nyelvet kezd meríteni azoknak a technikáknak a torzításában, amelyek a háború előtti években jellemzőek voltak a nacionalista romantikára, de nem zárja ki munkájából az egész szerveződésének racionalitását.
Közösségi tevékenységek
A projekteken kívül Peter Behrens a Düsseldorfi Iparművészeti Iskolát vezette. 1922 és 1936 között a Bécsi Építészeti Iskolát is irányította a Képzőművészeti Akadémián. Építészként erős hatást gyakorolt az ausztriai és németországi avantgárd művészekre. Behrens az építkezés racionalizálásának kérdésével foglalkozott, és lefektette ennek az iránynak az alapjait. A Peter Behrens által kidolgozott elméleti tervezési elvek közül sok tükröződik és folytatódik tanítványai munkájában. Ez az ember nemcsak tehetséges építész volt, hanem jó tanár is. Műhelyébe Ludwig Mies van der Rohe és a német Bauhaus tervezője, W alter Gropius látogatott el, aki 1938 óta a Harvard Egyetem építészprofesszora volt. Egy ideig Le Corbusier is Behrensnél tanult.
Következtetés
Peter Behrens munkáiban mindig is inkább a számításra támaszkodott, mint az érzelmességre. Ennek az építésznek volt tehetsége a műszaki struktúrákon alapuló harmonikus és funkcionális tektonikus struktúrák létrehozásához. A Behrens fő érdeme a kreatív elemek bevezetéseipar. Ő volt az, aki lerakta a szakma alapjait, amelyet ma "tervezőnek" neveznek. Peter Behrens be tudta bizonyítani, hogy az ipari épületek nemcsak haszonelvű építmények lehetnek, hanem monumentális, patetikus művészet is. Egyértelműen megmutatta egy hatalmas művészi potenciál jelenlétét, amely az alakítás módszereiben rejlik.
