Alexander Tatarsky - orosz karikaturista

2024 Szerző: Henry Conors | [email protected]. Utoljára módosítva: 2024-02-12 08:31

Oroszországban ezt a művészetet másként hívták, mint az egész világon – animációnak. Ne a név legyen, hanem egy bizonyos szimbólum van benne - e műfaj vezető mesterei egy sajátos hazai hagyományt követtek, amikor a maximális értelmet, érzést, hangulatot a legrövidebb filmbe fektették.

Tatarszkij Sándor volt ennek a megközelítésnek a megszemélyesítője, bár munkája teljesen új lapot nyitott a hazai animációban.

Veleszületett érzés

Filmeiben a humor különleges fogalom. Eredete egyértelműbbé válik, ha megismeri a családot, amelyben a híres rendező-animátor született. 1950. december 11-én született Kijevben, egy "cirkuszi" családban. Mihail Szemenovics Tatarszkij, Sasha apjának elképesztő specialitása volt – repriseket komponált bohócoknak. Vázlatait ennek a műfajnak a sztárjai adták elő - Pencil, Leonyid Jengibarov, Oleg Popov, Mihail Shuidin és Jurij Nikulin, akik gyakran jöttek látogatóba.

Tatarszkij Sándor egész életében emlékezett a velük való találkozásokra, valamikor gyerekkorában arról álmodozott, hogy őkhöz hasonlóan arénába léphet, egyszer pedig azt mondta, hogy a szorzószakma a bohóchoz hasonlít. A "Tavalyi őszi ősz" című film főhőse nem úgy néz ki, mint egy bohóc?hó"? Írta a Tatarsky Sr.-t és forgatókönyveket a kijevi filmstúdióban forgatott rajzfilmekhez. Egyszer, amikor ott volt apjával, Alexandert átitatta a folyamat, és eldöntötte, mit szeretne csinálni a jövőben.

Kijevből Moszkvába

Oktatás, amelyet Alekszandr Tatarszkij kapott – Kijevi Színház- és Filmművészeti Intézet (1974). Szakterülete a filmíró-filmkritikus-vágó, és az Ukrán Állami Filmbizottság három éves animátorképzése ideális megoldásnak tűnik arra az útra, amelyen megjárta: a független rövidfilmektől a saját stúdióig és a nagyszabásúig. kötet projektjei, amelyek a „Drágakő-hegy” lett.

A forgatókönyvírói és rendezői felsőoktatási kurzusok ingyenes hallgatójaként is járt, amikor már Moszkvában dolgozott az Ekran TV stúdióban. A fővárosi élet kezdeti időszaka sok tekintetben nem volt könnyű, de Moszkvát a múltban és úgy tűnik, a jövőben is jellemző volt Moszkva fontossága, mint a legjobb hely, ahol valaki úgy érzi, van benne elegendő potenciál a sikerhez. a jövőben.

Fényes kezdet

Alexander Tatarsky igazi profinak bizonyult a stúdióban, amikor részt vett a moszkvai olimpia sportarénáiról készült tévériportok animált képernyővédőinek fejlesztésében. Hamarosan bátorításképpen megengedték neki, hogy saját filmet készítsen. Hamarosan a hatóságok előtt világossá vált döntésük komolytalansága. Az irodalmi alap az ideológiailag érthetetlen versekben rejlett, és a zene szerzője, Grigorij Gladkov nem is volt tagja a Zeneszerzők Szövetségének. De állj ellen a tatár vezetés energiájánakAz Állami Filmügynökség megbukott, és 1981-ben elkészült a "Plasticine Crow" című film.

Az éber vezetőknek vasas oka volt a kitiltásra – "kirívó ötlettelenség", de a rajzfilmet szándékosan mutatták be a Kinopanorámában, és a néző elé került. Szokatlan volt benne minden: könnyedség, humor, érdekes vizuális technika és féktelen képzelőerő. A film később 25 különböző filmes díjat kapott, Alekszandr Tatarszkij pedig az új hazai animáció egyik vitathatatlan vezetője lett.

Gyurma remekművek

A „Jó éjszakát gyerekek” program képernyővédője, amely ma is megy, többször megváltozott. 1981 óta a gyurmát tartják a legjobbnak. Amikor elavulttá nyilvánították és egy „modernebbre” cserélték, elkezdtek érkezni a felnőttek és a fiatal nézők levelei, majd kisebb változtatások után visszatért a képernyőre a klasszikus, amelyet Alekszandr Tatarszkij talált ki. A gyerekek el altatására használt rajzfilmek nagyon eltérőek voltak, a program több mint 20 éven át, különböző megszakításokkal ugyanúgy kezdődött és végződött. Ez a képesség, hogy percekig tartó remekműveket hozzon létre, amelyek több ezer műsort is kibírnak, különösen hasznos lesz Tatarsky és stúdiója számára a nehéz 90-es években, amikor a világ legbefolyásosabb televíziós társaságainak teljesítették a megrendeléseket.

A "Tavaly hullott a hó" című film első vetítése után, amelyre 1983. december 31-én került sor, idézőjelek között adták el, így az újévi napok egyik szokásos attribútuma lett. Ugyanakkor lásd becsak meggondolatlan kuncogás vagy gúnyos gúny lehet csak a 80-as évek ideológiai frontjának harcosai, akik ismét végtelen átalakításokat követeltek és betiltották a műsort, vagy a mai arrogáns értelmiségiek, akik mindenkinél jobban tudják, hogy mi bánthat meg egy nagy népet.

Ez az abszurd művészet kultikus pszichedelikus remeke. És amikor Tatarsky elmagyarázta a zeneszerzőnek, hogy milyen dallamnak kell megszólalnia a végén, azt mondta: „Hogy játszhassunk a temetésünkön…” És így történt. Ilyen szintet állított fel magának és másoknak.

Pilot and Gems Mountain

Az ilyen embereket "nyaralóknak" hívják, mindig gyakorlatias poénokat, meglepetéseket, új ötleteket vártak tőle. Az új gazdasági kapcsolatok diktátumának korszakának kezdete, amely előtt a boltokban és a pénztárcákban a teljes kiüresedés időszaka volt, az ilyen - vállalkozó szelleműek, lendületesek, pozitívan maradni tudók - ideje volt.

Kedvenc agyszüleménye a Pilot stúdió volt, amelyet Tatarsky 1988-ban hozott létre. Alexander, akinek feleségét, Alinát is a stúdióban „találták”, családjának tekintette. Hogy mennyit élt át, amikor a stúdió minőségi munkaerő beszállítója lett a tengerentúli animációhoz, és harcostársai egymás után repültek el egy boldog és virágzó életért, az később, amikor már teljesen elfáradt, kiderült..

Utolsó projektjében - a grandiózus "Gyakkövek hegyében" - sok olyan dolog volt, amit még soha nem láttak, sok olyan dolog, ami most "trendben van". Ráadásul a hazaszeretet, amelyről Tatarsky beszélt a projekt elindításakor, emberibb, hisztéria és hivatalosság nélkül,a legnépszerűbb művészet alapján - egy mesén. Először mutatta meg ilyen világosan az ország másik gazdagságát.

Tatarsky Alekszandr Mihajlovics 2007. július 22-én, váratlanul és nagyon korán távozott. Van egy jó memória, jó filmek, jó mesék.